Colore,
natura, quotidianità. Osservando i dipinti di Pina Buonocore si sente il profumo
e il calore di ciò che questa artista di rara sensibilità ama maggiormente
esprimere: la bellezza della vita. Il senso di spontaneità e semplicità che
Pina è in grado di trasmettere passa attraverso un profondo studio della tecnica
e del colore, che arricchisce lo slancio delle pennellate e la pienezza delle
forme. Una passione, quella per l’Arte, che è nata e cresciuta con lei, fino a
diventare ben più di un passatempo, portandola ad esporre in numerose
occasioni. I fiori, la casa, gli animali: tutto è celebrazione del bello e del
puro. E allora prepariamoci ad immergerci nel suo Mondo di artista attraverso
le sue stesse parole.
Da dove nasce la tua
esigenza di dipingere: è una passione che coltivi da sempre o si tratta di un
talento che hai scoperto recentemente? Cosa vuoi comunicare?
L’arte,
in generale, e la pittura, in particolare, hanno sempre fatto parte del mio essere,
sin da piccola ho sentito l’esigenza e il desiderio di prendere un pezzo di
carta per esprimere i miei sentimenti, quindi posso dire che questa passione è
stata sempre dentro di me.
In
occasione della mia Mostra, che si è tenuta in febbraio, nella Galleria Palazzo
Margutta, in via Margutta, a Roma, il Critico d’Arte, Professor Claudio Lepri,
ha dichiarato quanto segue, osservando le mie opere:
“Pina
Buonocore è un’artista di atmosfere, arricchisce di opera in opera la sua
coloristica con le tematiche più svariate, ama molto i fiori, ama molto la
natura, ama molto la vita, ma ha delle qualità pittoriche non indifferenti. (…)
La Buonocore è molto, molto abile in tutte le sue manifestazioni, perché è
oltretutto un’artista spontanea, un’artista che immagina la tematica e subito
la riporta sulla tela con pennellate gestuali, con una tavolozza molto ricca e
quindi è completa nel suo genere che comunque è molto espressionista di
sentimenti.”
Queste parole, oltre a riempirmi di orgoglio, rappresentazione alla
perfezione il mio modo di lavorare e ciò che voglio esprimere.
Cosa ti ispira
maggiormente? Quali sono i soggetti che preferisci e le tecniche che prediligi?
Sono
attratta da tutte le tecniche d’arte che hanno resistito ai secoli e che sono
molto stimolanti: all’inizio mi hanno ispirato i grandi artisti
dell’Impressionismo, a cominciare da Monet, Degas, Cezanne, fino all’inizio
dell’Espressionismo con Van Gogh, di cui ho studiato anche l’intimo essere,
attraverso le centinaia di lettere da lui scritte all’amato fratello Theo.
Ma
da qualche anno, incredibile a dirsi, sto studiando le antiche tecniche
pittoriche dell’Arte Rinascimentale Italiana: tutti i grandi, da Botticelli a
Caravaggio. Non finisco mai di scoprire cose nuove dai grandi artisti, i loro
segreti pittorici tramandati a noi attraverso secoli di storia. Quindi la tecnica
da me preferita in assoluto è la pittura ad olio, ma cerco di sperimentare,
insieme a questa, anche le antiche tecniche usate dai grandi del passato, tipo
la tempera all’uovo.
Quanto è importante, tra
artisti, la condivisione di ideologie nuove, tecniche innovative e esperienza
vissute, per riuscire ad affermarsi? E che ruolo svolgono i Social Network
nella vita di un artista di oggi?
La
condivisione fra artisti dovrebbe essere considerata fra le cose importanti che
aiuta tutti a crescere. Pensiamo, infatti, ad esempio, ai tempi passati in cui
tutti i grandi pittori, specialmente nell’Ottocento e ai primi Novecento, si
univano in gruppi per rafforzarsi e sconfiggere proprio le vecchie mentalità,
concezioni e modi di vedere l’arte. Lo stesso Impressionismo è nato da questa
necessità di rompere con il vecchio modo di esprimere la visione della vita e della
natura, aprendosi a nuove concezioni della realtà, piena di colori, così come l’occhio
la percepisce.
Per
quanto riguarda il nostro Mondo di oggi, i Social Network, se ben utilizzati,
possono aiutarci ad emergere dall’immenso sottobosco di artisti sconosciuti. Io
stessa infatti ho sia Facebook (con il mio profilo personale “Pina Buonocore”
ed una pagina “I dipinti di Pina Buonocore”), che Twitter, passando per Google+,
ed anche un mio Blog personale: www.pinabuonocore.blogspot.it,
nei quali si possono trovare i miei quadri, sia per essere semplicemente
visionati, sia per chi fosse interessato ad acquistarli.
A quali movimenti
artistici del passato ti rifai? Chi sono i tuoi Maestri di riferimento?
Per
quanto riguarda i miei Maestri di riferimento, penso di aver già risposto
sopra, ma nello specifico oggi mi ispiro molto a Michelangelo Merisi
“Caravaggio”, Botticelli, per quanto riguarda l’arte classica ed a tutti i
pittori che hanno appunto rotto con
il passato del periodo Impressionista/Espressionista, da Monet, a Van Gogh, che
adoro.
A cosa stai lavorando
ultimamente? Hai in programma la partecipazione a qualche mostra? Svelaci quali
sono i tuoi progetti per il futuro.
Ora
sto lavorando a dei dipinti classici, con riproduzioni di volti Rinascimentali,
ma anche dei ritratti relativi a personaggi di fantasia o film molto amati dal
pubblico.
Ho
in previsione, per il futuro, qualche mostra e a breve parteciperò con molto
piacere alla Mostra Gatti & Felini che si terrà a partire dal giugno, alle
ore 17, nella sede dell’Associazione Artistica e Culturale ABC Art di Roma,
assieme ad altre amiche artiste, con le quali siamo molto unite.
Prossimamente,
invece, sto preparando una mostra per la prossima estate, fuori Roma.
I
miei progetti per il futuro? Dipingere, dipingere, dipingere e… studiare!
Nessun commento:
Posta un commento